Ce billet fait suite à l’interview avec Claire Arnaud, galeriste spécialisée à Lyon dans la céramique. À cette occasion, j’ai découvert le travail spécifique nécessaire à l’aboutissement d’une pièce de céramique. Surtout, j’ai mis un point d’honneur à ne pas trancher l’éternel débat stérile entre les tenants de l’artisanat et ceux d’une pratique qui se revendique d’un artisanat d’art, jusqu’à une pratique artistique à 100 %.

Il est grand temps de dépoussiérer l’image trop sage et rétro qu’entretient la céramique en France. Il n’y a guère qu’en France pour ancrer la céramique dans un académisme formel. Oui, la céramique est un médium qui permet une expression à part entière en empruntant à la sculpture et à l’installation notamment. Les céramistes contemporains que j’ai récemment découverts m’ont donné une toute autre image de cette pratique, très éloignée de l’image d’Epinal de la porcelaine de Limoges par exemple. Qu’on se comprenne bien cher lecteur, je n’ai rien contre la capitale limougeaude ! Je dis simplement que la céramique emprunte des voies très classiques, et d’autres beaucoup moins, et que l’amateur de belles choses pourra aussi  bien trouver de belles pièces manufacturées issues de la Manufacture de Sèvres que des pièces de Sergei Isupov (cf. ci-dessus), petits bijoux sarcastiques en diable !

La preuve de cette contemporanéité en images, grâce aux artistes et galeries qui ont bien voulu répondre à ma demande. ↓

F.B.

Mes plus vifs remerciements à Claire Arnaud, Anne Marie Laureys, Dam Wouter, Hanspeter Daehler galerie Kunstforum et Leslie Ferrin galerie Ferrin Contemporary !